不屑地道：“生命诚可贵，爱情价更高若为自由故，二者皆可抛”
旁边的舒晓鸣补充道：“这是一场关于艺术审美的革命，是对四人帮对中国电影毒害的一次革命太祖说过，革命不是请客吃饭既然是革命，肯定有牺牲，作出一些牺牲也是必要的不过我们要相信只要有了创作自由，中国电影的未来是美好的”
了解中国电影史的人都知道，80年代初电影界对巴赞理论存在严重误读许望秋一直以为这是由于巴赞理论没有系统的翻译到中国，大家能够获得和掌握的信息有限，才导致的；现在他才意识到这不是误读，是理论界故意在曲解巴赞理论
这些人这么做的目的，是想借助长镜头、借助纪实美学来排除极“左”政策对于电影创作的强行干预在他们看来，巴赞提倡的长镜头理论能够最大限度地保留现实原貌，把选择意义和阐释意义的权利交给观众，这等于变相支持创作自由在他们看来，纪实美学强调客观真实，注重眼见为实，这样能把政治排除在电影之外，从而保持电影的独立地位
其实这种想法可以理解，毕竟运动刚刚结束，不希望电影创作再受干扰是正常的可他们明知道这样做会将中国电影推向深渊，却毫不在意，这就让人难以接受了
许望秋想起自己的老师曾经说过，陈凯哥的《霸王别姬》在戛纳拿到金棕榈后，国内评论圈很多人对此十分不屑，说不就拍了部情节片嘛张一谋的《活着》拍出来后，圈内一片骂声，几乎没有说好的这两部电影之所以挨骂，就因为它们是类型片，属于商业电影到了新世纪后，这种情况依然没有改变，只要是商业电影就没有不挨骂的
以前许望秋不懂为什么明明中国电影市场都垮掉了，中国电影都快死绝了，明明需要优秀的商业片才能撑起中国电影市场，这些人还敌视商业片，还不断攻击商业电影
现在许望秋彻底明白了，这些人根本不在意中国电影的死活，在乎的只有他们自己他们这么做是为了所谓的创作自由，也是为了真正掌握中国电影的话语权
商业电影是票房说了算，是观众说了算，一切与他们无关；所以，他们宁愿看到中国电影在泥淖中挣扎，也不愿意商业电影成为市场的主流
李沱他们的话让许望秋想起黄泓在99年春晚上喊出的那句“我不下岗谁下岗”，许望秋还记得那天，好脾气的父亲对着电视大骂：“黄泓，我草你十八代祖宗！”
一股怒气夹着寒意直冲天灵盖，一只无形的手将许望秋心头的伤疤被撕开，鲜血淋漓记忆的书页瞬间翻到到2003年1月23号，那个让许望秋永远背上罪孽的日子
在80年代初，中国电影红火过一段时间，但在80年代后期电影厂逐渐陷入困